[steam好评97%]画中世界：壶中藏日月，画里有乾坤

我们常常将《生化奇兵无限》、《奥日》等艺术设定出众的游戏称为“第九艺术”，如果说算作“第九艺术”的游戏可能称得上是靠近了艺术的毗邻，那么有一些独立游戏则已经模糊了游戏与艺术之间的界限，它们本身或许相对于游戏更像是一种现代艺术的表现形式，《画中世界》(GOROGOA)毫无疑问就是这样一款作品。

于是在接下来的3年间，这款demo席卷了独立游戏艺术设计相关的多项大奖，唯一的问题在于所有的工作由作者Jason Robert独立完成，大量的绘画工作量和转场设计所需要的奇思妙想让这款作品经历了多年的跳票，直到2017年才推出了正式版。

四个格子摆拼图有什么好玩？——摆拼图的乐趣，你想象不到

如果纯粹只是想要陶冶情操，那么玩游戏不如去博物馆，但画中世界的可贵之处在于，它很好的完成了作为游戏的“本分”，在谜题设计和玩法逻辑上实现了充足的游戏乐趣。

玩家可以通过在四个画框中将画面移动、放大缩小、合并与拼接来解开游戏中谜题，完成对剧情的推进。画面与画面的嵌套与分离，则有如一块块的拼图，在拼合的过程中完成场景的切换与时空的衔接——把门移动到另一幅画中间，就可以帮助小男孩去往另一个场景，而把一幅画改变位置和大小，就能与另一幅画的世界“衔接”而产生联动，我们曾经在《无尽旅图》中体验过类似的“改变拼图”的想象力带来的发现未知的无限乐趣，而《画中世界》则将这种体验更进一步，通过画面的缩放、位置的移动、画像的拆分与重叠实现了更加丰富的可能性。

画中世界的游戏界面由铅笔画、淡水彩与复杂的手绘装饰图案构成，其一大特点在于其无处不在的“符号”把象征化的美术做到了极致。比如游戏第三章中出现的马身鱼尾星座(形象与寓意疑似取自羊身鱼尾的摩羯座，起源于苏美尔神话中的智慧之神)与破碎的马身鱼尾雕像的象征意味与第三章的主题“求知”相合，第四章中反复出现的宗教元素中丰富的意象也值得细细品味，复杂的轨道线路与最终到站的列车充满了对游戏终点与人生终点的强烈暗示……不一而足。

在《画中世界》中我们所看到的都是生活化的场景和图案，所以当这些看似寻常的画面之间产生不可思议的变化和联系时，带给我们的惊喜感越是历久弥新。

五颗果实历尽人生：心之所向，并非皆是虚妄

《画中世界》的叙事并没有像《Braid》或是《食人的大鹫》那样将游戏在艺术形式上推向更高的层次，但它依然用其特有的默片动画与隐晦的寓言展现了叙事的美感。

在《画中世界》的故事中，游戏的主人公经历了五颗果实的追寻，无意中获得的红色果实有如亚当与夏娃的苹果，代表着孩童的奇思妙想；绿色果实位于沙漠中的仙境，代表着少年的生命与希望；黄色果实伴随着星光与飞蛾，代表着青年的智慧与追寻；蓝色果实形同周而复始的旋转车轮，代表着中年的迷茫与困顿；紫色果实伴随着“终点”意味的列车与钟楼，代表着暮年的完结与追忆。

从城市丛林中突然浮现的巨兽，只是对窗外不经意的一瞟，巨兽斑斓的色彩与珊瑚般的外形就烙入了窗边少年的心灵。

《画中世界》中五颗果实的追寻过程，也正如我们的一生时光，而穷尽一生的追寻，“朝闻道，夕死可矣”，是否终能得偿所愿？